DREJEBORDLAMPE, FRANKRIG 1928

Fod og arme i forkromet messing. Skærm i drejet metal, sortlakeret. Den maksimale anbefalede pære er 100W. Lavet i Italien.

Denne skabelse af bordbelysning har siden dengang været indflydelsen for en hel genre af belysning. Allerede i 1900 begyndte han sin kunstneriske karriere som elev ved den berømte Ecole des Beaux-Arts i Paris, hvor han fokuserede på arkitektur og design. I 1920'erne var han allerede kendt i designverdenen for sine komplekse strukturer og innovative brug af arkitektoniske rum. Chareau begyndte at udforske interessen for det kubistiske rum i midten af 1920'erne, og kort efter blev hans designs meget skulpturelle. Han er kendt for sin brug af at kombinere materialer som let hamret stål, upolerede metaller og rig mahogni.

Pierre Chareau

Den franske arkitekt og designer Pierre Chareau blev først bekendt med det arbejde, han udstillede på Salon dAutomne og Société des ArtistesDécorateurs efter Første Verdenskrig. Han bidrog med studiet af Ambassade Francaise på Paris-udstillingen i 1925 og delte efterfølgende sin tid mellem møbeldesign og arkitektoniske værker, herunder Beauvallon Golf Club (1927), det indre af Grand Hotel de Tours (1929) og hans Maison de Verre (1928-31), såkaldt på grund af en innovativ brug af glasfliser på ydersiden. Han var medlem af Union des Artistes Modernes fra starten i 1930. Hans stoledesign fra de tidlige 1920'ere viser en præference for udekorerede rigelige afrundede former, udført i højpolerede træsorter - mahogni, valnød, eg, ask eller ahorn - med rig polstring. Senere i årtiet begyndte han at eksperimentere med fumiture ved hjælp af metalrammer til offentlige opgaver såsom barer, hoteller og klubber. Hans designs til stole, taburetter, borde og skabe i træ og metal fik stor ros fra samtidens publikationer for deres funktionelle tilgang og kombination af elegance og teknisk opfindsomhed.